Conversation il y a deux jours, alors que je donne une de mes affiches à une commerçante :
« -Vous faisiez ÇA avant ?! Mais c’était magnifique !
-Merci !
-Mais en fait vous savez dessiner !
– …………..
– Mais pourquoi vous avez changé de style ?
– Avant je n’inventais rien, ça restait de la copie, c’était très technique et…
– Oui mais c’était beau !
– Quand on copie, le travail est déjà fait, la composition, la lumière, les couleurs, c’est finalement pas très intéressant à la longue et j’avais besoin de raconter mes propres histoires avec un style épuré qui me correspond mieux, je crois. En tout cas aujourd’hui, mais j’ai adoré faire ça à l’époque. J’ai toujours fait ce que j’avais envie de faire en peinture. Et quand on regarde bien, il y a de plus en plus de couleurs et de joie entre le 1er tableau sur l’affiche et le dernier.
– ………….
– Et ce travail classique me sert aujourd’hui, il y a beaucoup de dessin dans mes tableaux actuels.
– Oui mais avant c’était quand même beau.
-Merci ! »
Oui, j’ai finalement dit « Merci » à la dame, ayant bien compris que dans son esprit j’avais régressé avec le temps, ou fait machine arrière. Je crois qu’il était vain de lui expliquer avec plus de détails cette évolution. Je n’ai pas osé lui citer cette belle phrase de Verdi : « Copier le vrai c’est peut-être une bonne chose, mais inventer le vrai, c’est mieux, c’est beaucoup mieux ! »
Je n’y pensais pas, mais je vais sans doute devoir m’expliquer sur cette évolution durant ces cinq jours d’exposition. Comment abandonner la peinture académique pour essayer d’être soi.
L’exposition ouvrira ses portes demain, dès 10h.
Je connais bien ce genre de remarque avec sous-entendu « pourquoi vous faites n’importe quoi ? » MDR
La copie est juste une étape d’apprentissage avant de trouver son propre style : Picasso a dit « j’ai mis 60 ans à apprendre à dessiner comme un enfant »…